陶曉清(1946-)

1965年，陶曉清開始主持中廣節目《中廣熱門音樂》，於節目中介紹當時的西洋流行音樂。 當時台灣音樂界，以慷慨激昂的愛國歌曲與懷念故土的鄉愁民謠為主軸。 陶曉清的節目，引進新穎的西方流行歌曲，為廣大青少年所青睞，一時蔚為風潮。 1971年，中華民國退出聯合國；1975年，中美斷交，台灣國際地位慢慢降低，而青少年們仍沉浸在西式文化之中，在音樂這塊領域亦是如此。 「舊上海」式風花雪月的歌曲，與日本及西洋的翻譯歌曲，仍是當時主流。 而在這種氛圍之下，創作屬於「台灣人的歌曲」，這種想法慢慢開始萌芽。 75年，陶曉清在中廣開闢了《熱門音樂》節目，其中另闢一個「中西民歌」時段，介紹由台灣青年學子自行創作的歌謠。 這些實驗性的歌曲，得到了聽眾的迴響喜愛，要求延長播出時間與次數。 75年，楊弦的「現代民謠創作演唱會」，有如辛亥革命的第一槍，拉開了民歌運動的序幕。 76年，在李雙澤的高呼之下，「唱自己的歌」成為了國民運動，各種台灣歌謠的創作如雨後春筍般湧現。 此時，陶曉清以電台廣播人的身份，聯合了廣播界與藝文界人士，召開「中國現代民歌」演唱會，包含了胡德夫、楊弦、楊祖珺、吳楚楚等民歌運動健將。 陶曉清並策劃了「第一屆中國現代民歌之夜」演唱會，與《我們的歌》專輯出版。 民歌運動，由陶曉清催生主導，成為1970年代中期後，台灣音樂界齊頭並進的方向。 陶曉清與中國現代民歌的崛起，有密不可分的關係。 陶氏對中國現代民歌抱持著「歌詞不需翻譯，清晰明白，使人一看就懂」、「能代表現代中國的創作」， 這樣的觀念，使陶曉清與傳統學院派出身的音樂人士屢起歧異。 由余光中提出、陶曉清所引用的「寬大為懷」相比，舊學院派遵循嚴謹精細的傳統，對現代民歌的定義和創作，並不視為與中國民歌同類，常攻擊現代民歌一派。 對此，陶曉清明白，為了使中國現代民歌運動，能夠更枝開葉蔓的廣佈，需要傳統學院派的支持。 然而幾次的座談會下來，對於「中國」「現代」「民歌」的名詞意含，雙方仍無法取得共識。 在正名無法解決之際，對「中國現代民歌」背後正當性的疑慮也日漸增多。 慢慢地，「中國現代民歌」融入了繼之興起的「校園歌曲」；對故土的感懷，轉成遊子遠赴他方的鄉愁，與對生命的熱忱。 校園學子這樣一個廣大的族群，投入了對歌曲的創作，使得「校園歌曲」與流興音樂間的差異逐漸消失。 有鍵於此，陶曉清奔走籌備，成立了一個音樂組織「民風樂府」，想藉由流行歌曲的風潮，再次帶動「中國現代民歌」的興起。 然而市場機制已不再支持非流行的歌曲，加上民風樂府是非營利的組織，不會完全偏傾市場導向，是以這個組織並沒有帶來太大的迴響。 即便沒有完全達成目的，陶曉清仍在民歌運動的二十年間引領風騷。 江山代有才人出，接續民歌運動的羅大佑等人在舞台上耀眼發光，此時陶曉清已慢慢淡出台前。 1988年，陶曉清的中廣青春網，成為台灣第一個以青少年為主要族群的音樂頻道。 1992年，陶曉清自中廣退休，結束廣播人生涯，並赴加拿大進修心理成長方面的課程。 1993年，創辦了「中華音樂人交流協會」，為音樂創作人交流的平台，並擔任第一屆與第二屆理事長。 2000年，獲頒金曲獎的特殊貢獻獎。 「臺灣民歌之母」陶曉清，雖不再是當年叱吒風雲的廣播人，她在音樂方面的貢獻，與這些年來的經驗，將由其子馬世芳承繼，繼續為台灣音樂界打拚。